Illustratie stijlen: de volledige lijst

Wil je een illustratie laten maken en ben je op zoek naar een geschikte stijl?

Of ben je gewoon benieuwd welke soorten illustratie er zijn?

In deze blog zetten we maar liefst 26 verschillende 2D en 3D illustratiestijlen voor je op een rijtje.

Beeld van mixed-media animaties

Wat is een illustratie?

Een illustratie is een visuele weergave gemaakt door een illustrator.

Het wordt vaak gemaakt om een tekst, concept of idee te verduidelijken.

Bijvoorbeeld ter illustratie van:

  • een tekst op een website
  • een scene in een boek
  • een artikel in een magazine of tijdschrift

Onze animatiestudio gebruikt natuurlijk vaak illustraties als je bij ons een animatie laat maken.

Beeld van een hand die een lamp omhoog houdt ter illustratie van stijlen illustraties door animatiestudio Creative Beards

 

1. Flat design

Flat design wordt ook wel vector design, minimal design en simple design genoemd.

Het kenmerkt zich door:

  • solide kleuren, simpele vormen en vaak veel witruimte
  • veelal weglaten van schaduwen, textuur en gradients
  • vaak gemaakt in vector bestanden (oneindig schaalbaar)

De stijl leent zich goed voor logo’s, websites, apps, infographics en animaties, omdat het makkelijk schaalt naar verschillende beeldformaten en eenvoudig te begrijpen is voor een brede doelgroep.

Een goed voorbeeld is deze flat design animatie voor ilionx:

 

Ook wanneer je (subtiele) schaduwen en diepte inbouwt, kun je het nog steeds flat design noemen.

Wanneer is iets dan geen flat design meer? Dat mag je zelf bepalen.

 

2. Iconische illustratie

Een iconische illustratie is natuurlijk ook flat design, maar kenmerkt zich verder door:

  • cleane stijl
  • basic karakters
  • veelal gebruik iconen

Deze stijl is bijvoorbeeld geschikt voor een infographic animatie, zoals deze voor Nederland CO2 Neutraal:

 

3. Alegria illustratie

Alegria is een stijl ontwikkeld door Buck, die daarna snel populair werd onder technologiebedrijven.

Het is flat design, maar kenmerkt zich verder door:

  • overdreven proporties (bijvoorbeeld hele lange benen of armen)
  • vaak onrealistische huidskleuren

Deze stijl is goed bruikbaar als je net wat anders wilt als karakters en door aparte huidskleuren kun je ook voldoen aan inclusiviteit.

In deze illustratieve animatie voor de Universiteit Utrecht hebben we overdreven proporties toegepast:

 

4.  Low-angle illustratie

Bij een low-angle illustratie ga je als het ware met de camera op de grond liggen.

Het kenmerkt zich door:

  • Een stoere aanblik, je kijkt op tegen iets of iemand
  • Aparte verhoudingen in objecten en personen

Deze illustratiestijl wordt veel gebruikt voor in de sport of bij jongerencampagne, omdat het veel energie geeft aan beeld:

Beeld van man op de fiets vanuit low-angle perspectief ter illustratie van stijl door illustratie bedrijf Creative Beards

5. Realistische illustratie

De realistische illustratievorm geeft zo nauwkeurig mogelijk de werkelijkheid weer.

Het kenmerkt zich door:

  • verhoudingen en perspectieven goed weergeven
  • in de echte kleuren werken of juist zwart-wit

Dit wordt natuurlijk veel gebruikt door schilders die landschappen, mensen en stillevens portretteren.

Wij gebruiken voor getekende animaties vaak echte foto’s om de werkelijkheid na te bootsen in animatiefilm:

 

6. Abstract design

Abstract design maakt zich los van letterlijke weergave van de werkelijkheid, vergelijkbaar met geometrisch design.

Het kenmerkt zich door:

  • Focus op geometrie: vormen, lijnen, kleurvakken en texturen
  • Geen herkenbare objecten (dus geen ‘poppetjes’)

Het is een designstijl die gebruikt wordt om visueel interessant beeld te maken voor logo’s, huisstijlen en drukwerk.

Ook wordt het veel gebruikt voor motion design bij festivals en presentaties, zoals deze voor een bijeenkomst van Procademy:

 

Vaak willen onze opdrachtgevers concrete herkenbare karakters in hun animaties.

Maar soms mogen we abstracter te werk gaan, zoals in deze uitleganimatie voor de NOC*NSF over 4 inzichten voor de docent:

 

Je hoeft niet all-the-way te gaan in abstractie.

Je kunt bijvoorbeeld ook met concrete elementen werken en de karakters een bepaalde abstractie meegeven.

Dit wordt vaak gedaan voor opdrachten waarbij diversiteit gewenst is en je wilt loskomen van duidelijke mannetjes of vrouwtjes:

Beeld van karakters die bezig zijn met werk in een groep ter illustratie van abstract karakter ontwerp door animatiestudio Creative Beards

 

 

 

7. Surrealistische illustratie

Surrealistische illustraties zijn vervreemdend en droomachtig, ze spelen met onze kijk op de werkelijkheid.

Het kenmerkt zich door:

  • onlogische en bizarre combinaties
  • logica en natuurwetten niet van toepassing
  • realistische weergave

Deze stijl wordt bijvoorbeeld toegepast in magazines bij artikelen, het beeld is namelijk erg intrigerend en zorgt dat je oog ernaartoe gaat.

We hebben bij deze explainer voor Alzheimer Nederland in sommige scenes surrealisme toegepast, omdat dit bij het onderwerp pastte:

 

8. Pixel art

Pixel art brengt je terug naar computergames uit vroegere tijden.

Het is herkenbaar aan:

  • 8-bit of 16-bit gevoel
  • Beperkt kleurenpalet

Deze stijl valt op en geeft een nostalgisch gevoel:

Beeld van een man met een baard ter illustratie van stijl pixel-art

 

9. Futuristisch design

Futuristisch design komt voort uit het kubisme en kenmerkt zich door:

  • Krachtige, agressieve lijnen
  • Een gevoel van snelheid

Het kan flink de aandacht trekken en wordt vaak gebruikt op posters.

Beeld van man met baard ter illustratie van futurisme stijl

 

10. Popart illustratie

Popart baseert zich op beelden uit strips, reclame en alledaagse voorwerpen.

Het kenmerkt zich door:

  • heldere, krachtige kleuren met fel contrast
  • gestileerd gevoel, kenmerkende stippen
  • herhalen gevoel van zeefdruktechniek

Het wordt gebruikt om op te vallen en brengt een retro gevoel met zich mee.

Beeld van man die wow roept ter illustratie van popart stijl

 

11. Risografie illustratie

Risografie is een druktechniek dat werkt met half-transparante inkten, waarbij steeds 1 kleur wordt geprint.

Het kenmerkt zich door:

  • Overlappende kleuren, die op elkaar lijken te liggen
  • Textuur
  • Veelal vrolijk en kleurrijk

We gebruikten deze stijl voor de ‘Ontdek Utrecht’ campagne voor Toerisme Utrecht, een reeks wandelingen en fietstochten:

Beeld van 5 folders met risografie illustratie stijl als voorbeeld van werk animatiestudio Creative Beards

 

12. Getekende illustratie

Een getekende illustratie wordt ook wel tekening, doodle, cartoon, scribble of comic genoemd.

Het kenmerkt zich door

  • een handgetekend gevoel
  • vaak zwarte lijnen op witte achtergrond
  • steunkleuren of volledig in kleur

Wij maken vaak getekende illustraties voor whiteboard-animaties:

 

13. Psychedelische illustratie

Een psychedelische illustratie wordt vaak gebruikt in verband met spiritualiteit, psychedelische muziek en drugs.

Het kenmerkt zich door

  • een bonte verzameling kleur
  • grafische elementen die je het beeld intrekken

Je ziet dit soort illustraties vaak in video-clips van psychedelische rock:

 

14. Pastel illustraties

Een pastel illustratie geeft een vriendelijk, zacht beeld.

Het kenmerkt zich door:

  • Zachte pastelkleuren
  • Veelal vrolijke of rustgevende composities

We maakten een pastel-achtige illustratie animatievideo over duurzaamheid in de GGZ:

 

15. Fotografische illustratie

Een fotografische illustratie verbind fotografie aan illustratie.

Het kenmerkt zich door:

  • fotografie centraal stellen
  • decoratieve grafische of illustratieve elementen

We gebruiken deze stijl om fotografische animaties te maken:

 

16. Monochrome illustratie

Een monochrome illustratie gebruikt verschillende tinten van 1 kleur.

De kenmerken zijn verder:

  • Vaak gebruik in zwart-wit-grijs uitwerking
  • Zorgt voor focus op compositie. structuur en lichtinval in plaats van kleur

Je ziet het natuurlijk veel in zwart-wit fotografie, omdat het een mooi en artistiek gevoel geeft.

Maar het kan ook goed werken in illustratie, zoals we hier toegepast hebben in de tekeningen van de animatiefilm voor Aap Blog Mies:

 

En het hoeft natuurlijk niet zwart-wit te zijn, het kan ook met kleur!

Wij gebruiken de monochrome techniek vaak in fotografie animaties.

Foto’s bestaan vaak uit (hinderlijk) veel kleuren, maar door er 1 kleurtint aan te geven kun je ze wel goed inpassen in animatiefilms.

Zoals in deze voor Techkwadraat:

 

17. Film noir illustratie

Een film noir illustratie creëert een bepaalde spanning door:

  • gebruik van donkere kleuren, veelal zwart-wit
  • veel schaduwen
  • spannende scenes

Het is leuk om hiermee te spelen. Bekijk de scene hieronder eens, is dit een romantische scene of staat er iets onheilspellends te gebeuren?

Beeld van mensen in bos zwart-wit met steunkleur blauw ter illustratie van film noir illustratie stijl

We hebben een afgeleide van deze stijl ook toegepast in een explainer over drugsafvaldumping:

18. Silhouette illustratie

Bij een silhouette illustratie zie je een object of figuur in sterk contrast met de achtergrond:

  • vaak zwart of grijs
  • vaak egaal
  • focus omtrek van het onderwerp

Dit kan heel sterk gebeuren, maar ook subtieler. Zoals in deze video voor Samen Sneller Duurzaam door een line-art silhouette stijl:

 

19. Neon illustratie

Een neon illustratie focust zich op neon lijnen en beelden.

Daardoor komen bepaalde elementen fluoriserend over en kun je accenten leggen.

Vaak valt zo’n illustratie dan ook lekker op:Beeld van hand dat slot omhoog houdt met sleutel ter illustratie van neon stijl door animatiestudio Creative Beards

 

20. Holografische illustratie

Een holografische illustratie is niet zozeer een hologram, maar een speciale manier van het breken van licht.

Het kenmerk zich door:

  • Dynamisch en lichtgevend
  • Vaak een regenboog van kleuren
  • Vaak een metalig, folie-achtig gevoel

Deze techniek wordt vaak ingezet voor wat meer futuristische, technologische beelden.

Beeld van technologische omgeving met allerlei platforms met technologie ter illustratie van isometrische holografische illustratie subtiel toegepast door animatiestudio Creative Beards

 

Dit effect hebben we op subtiele manier ingezet voor deze 2D animatie voor over 21st Century Skills voor de HU Archimedes:

 

21. Isometrische illustratie

Een isometrische illustratie wordt door het ‘schuine’ perspectief vaak gezien als 3D, maar is 2D.

De stijl leent zich goed voor illustraties over landschap, grond, wegen, steden, verkeer en techniek.

Een goed voorbeeld is deze isometrische animatie voor de Universiteit Utrecht:

 

22. Low poly illustratie

Een low poly illustratie gebruikt een minimale hoeveelheid vlakken (polygonen) om 3D beeld te maken.

Het kenmerkt zich door:

  • Minimalistisch gevoel
  • Hoekig en gestileerd
  • Beperkt, harmonieus kleurenpalet
  • Eenvoudige schaduwen voor 3D illusie

Het wordt vaak gebruikt in computerspelletjes, omdat het snel laadt. Ook kun je met veel foto apps je foto een low poly karakter geven.

Beeld van man met Baard ter illustratie van low poly illustratiestijl

 

 

23. Schilderachtige illustratie

Een schilderachtige illustratie heeft een gevoel alsof je een beetje naar een schilderij kijkt.

Je ziet kleine vlekjes, bobbelige lijnen en kleuren die elkaar overlappen.

Een illustratie krijgt daardoor een meer handgemaakt karakter, net zoals deze uitleganimatie voor Alzheimer Nederland:

 

24. Collage illustratie

In een collage illustratie worden allerlei fysieke elementen bij elkaar gebracht.

Je ziet dit vaak gebeuren op basis van foto’s en designs.

Je kunt er leuke speels stop-motion animaties mee maken, zoals deze over de Provinciale Staten:

 

25. Typografische illustratie

Een typografische illustratie heeft als uitgangspunt dat je speelt met lettertypes.

De letters krijgen door het design een andere functie, bijvoorbeeld het vertellen van een verhaal of overbrengen van bepaalde emoties.

Voor GET IT DONE maakten we een explanimation vanuit hun typografische huisstijl:

 

26. Drawn-on-film illustratie

In drawn-on-film illustratie wordt film gebruikt om overheen illustratie te tekenen.

Denk aan oude films zoals Who Framed Roger Rabbit.

Het wordt ook wel frame by frame animatie genoemd, zoals deze mixed-media animatie voor Discover Utrecht.

 

27. Lijn illustratie

Bij een lijn illustratie gaat het allemaal om een lijn, het wordt ook wel line-art genoemd.

Het bekendste voorbeeld van vroeger is de animatie La Linea. De La Linea stijl kenmerkt zich door een een doorgetrokken lijn die dingen uitbeeld.

Beeld van drie iconen voetbal hartje en olie met doorgetrokken lijn ter illustratie van la linea door animatiestudio Creative Beards

Het concept van een illustratieve lijn kan ook iets losser worden opgevat.

Bijvoorbeeld door minder strakke lijnen toe te passen en meer onderbrekingen toe te staan.

Beeld van twee karakters in een lijnenstijl ter illustratie van lijnillustratie door illustratiestudio Creative Beards

 

Vanuit losse lijntjes werken kan ook een sterk concept opleveren.

Voor de KNLTB maakten we al vele lijnanimaties, waarbij lijnen uit elkaar geslagen worden als tennisballen en steeds weer samenkomen tot een nieuw beeld:

Schrijf je in voor onze nieuwsbrief voor meer tips en informatie over animatie, film, AI en communicatie

Ontvang onze nieuwsbrief

In welke stijl wil jij je illustratie laten maken?

We werken in elke stijl.

Illustratie van Ted Griffioen van animatiebureau Creative Beards

Ted Griffioen | Tekstschrijver

Neem contact op